reseñas
"... Tras esta introducción, el saxofonista berlinés Johannes Barthelmes entró en escena y se encendió una luz. Johannes Barthelmes toca un tenor francamente impresionante, tiene un tono grande y poderoso, una interpretación enardecedora, tiene fuego, técnica, ideas - es difícil creer que este saxofonista no haya estado tocando en la primera liga internacional durante mucho tiempo..."
Volker Kriegel, FAZ' am 11.06.1997 zum 28. Deutschen Jazzfestival Frankfurt/M.
Uno se sienta delante y casi no puede creerlo. El hombre que durante su gira por Asia Oriental fue aclamado como «una maravilla acústica para los oídos» y «uno de los músicos más consumados de Europa» toca un solo de casi cinco minutos y nadie puede creerlo. Johannes Barthelmes saca de su saxofón cosas que antes se consideraban imposibles. Es difícil decir si simplemente ha practicado mucho o si es un niño prodigio. Johannes Barthelmes lo es todo. Todo lo que es difícil de describir. Todo lo que se podría calificar de ultra, mega e hiper. Todo aquello para lo que siempre se encuentran las mismas palabras y, sin embargo, no se puede evitar la sensación de que hay que encontrar algún superlativo más. ... Johannes Barthelmes hace un jazz difícil de encasillar. Un jazz tan peculiar como juguetón, tan implacable como sensible. ... (va)
RHEINPFALZ LANDAU 31.08.1998
"la sensación jazzística de la primavera es probablemente el regreso de un titán de la escena berlinesa. Tras 20 años concentrado en otros campos artísticos, el saxofonista Johannes Barthelmes celebra su regreso. En los años 80, fue ... una de las figuras más destacadas de la escena jazzística del Berlín occidental de entonces. En «pasión o muerte» (Unit/Membran) lanza al universo un power jazz coltranesco, en el que su inquebrantable clase con el saxofón cobra todo su protagonismo. Parece como si nunca se hubiera ido». Johannes Barthelmes toca con expresividad y contención lírica a partes iguales, y en los últimos años ha madurado hasta convertirse en un talentoso intérprete y compositor de baladas, lo que le ha valido grandes elogios en la prensa alemana y local tras una reciente gira por el sudeste asiático. Su «sonido grande y pleno» fue celebrado como un «milagro acústico para los oídos» y Barthelmes fue incluso descrito como habiéndose convertido en «uno de los músicos más consumados de Europa. ..."
Wolf Kampmann, JAZZthing, junio - agosto 2021
"... - y de repente me quedé completamente electrizado. Era la música que siempre había querido, directa, un tono de saxofón cálido y rico, sin rasgueos, sólo ritmo. ... era el concierto de presentación de un nuevo disco, grabado en directo en el b-flat de Berlín-Mitte, y entonces surgió un nombre: Jo Barthelmes. ...En los años noventa, el saxofonista Johannes Barthelmes estuvo un tiempo en el candelero. Fue galardonado con el Premio SWF de Jazz y dos veces con el Premio Alemán de la Crítica Discográfica. Formó un célebre dúo con el pianista Uli Lenz. ... Rápidamente llamó la atención con su poderoso tono de saxofón. Volker Kriegel escribió en el FAZ en 1997: «Johannes Barthelmes toca un tenor francamente genial, tiene un tono grande y poderoso, una interpretación entusiasta, tiene fuego, técnica, ideas» - y es precisamente este júbilo el que parece de gran actualidad ahora, en mayo de 2021. Este concierto en si bemol, al que asistí por casualidad, resultó ser todo un acontecimiento. ..."
Helmut Böttiger, JAZZ PODIUM 8-9 / 2021
"...excelente e intenso álbum de regreso de Johannes Barthelmes. Es increíble la potencia, el glamour y la pasión que desprende su forma de tocar... "
Matthias Wegner, Deutschlandradio Kultur 10.05.2021
"...muy impresionante, muy apasionado y fuerte - jazz con grandes emociones, como se ha vuelto casi raro hoy en día "
Bert Noglik, 25.04.2021:
"...en su álbum «pasión o muerte», Barthelmes inspira con una energía que sacude el corazón y el alma. Wolf Kampmann, una lumbrera de la crítica, celebra en la revista «JAZZthing» el «regreso de un titán de la escena berlinesa» como «la sensación jazzística de la primavera», y con razón. Barthelmes, que tocó con estrellas estadounidenses como Hannibal Marvin Peterson en los años 80 y 90, no ha perdido nada de su poder elemental. Al contrario: su voluminoso sonido se ha vuelto aún más potente, más sustancial, la vida ha dejado su huella, pero no ha frenado el vigor del músico. Cuando deja sonar su saxofón, incendia las frases con ardiente pasión. ...Barthelmes sigue sonando asombrosamente «negro», pero tiene su propia voz. ... "
Olaf Maikopf, JAZZthing #139, 26 de julio de 2021
"... Johannes Barthelmes dirige sus propios grupos desde principios de los 90, tocando como solista o en dúos, por ejemplo con el pianista Uli Lenz, con quien grabó los aclamados CD «Konzert der verlorenen Söhne» y «Trane's Tree», entre otros. Barthelmes recibió el Premio de la Crítica Discográfica Alemana por este último, así como por su actual producción «For Her». El toque de Johannes Barthelmes es a la vez expresivo y líricamente contenido, y en los últimos años ha madurado hasta convertirse en un dotado intérprete y compositor de baladas, lo que le ha valido grandes elogios en la prensa alemana, así como en la local, tras una reciente gira por el sudeste asiático. Su «sonido grande y pleno» fue celebrado como un «milagro acústico para los oídos» y Barthelmes fue incluso descrito como habiéndose convertido en «uno de los músicos más consumados de Europa». ..."
Ulf Drechsel, folleto del programa del Festival de Jazz de Berlín 1998
"...en los años 90, Jo Barthelmes tocó con Hannibal Marvin Peterson, Billy Hart y Cindy Blackman y recogió premios de jazz. Pero de repente no se supo nada más del saxofonista Barthelmes. Ahora, después de más de 20 años, superando problemas de salud y la frustración de tener que luchar por su existencia económica incluso siendo un renombrado músico de jazz, este hombre de 66 años, que vive en Berlín, está de vuelta con un disco de furiosa potencia. Y aquí demuestra que no ha perdido nada de su antigua intensidad. Su potente y conmovedor color tonal sigue siendo maravillosamente «negro», es decir, emocional y emparentado con la forma en que sonaban Coltrane o Sanders. ... "
Olaf Maikopf, JAZZthing #139, 26. Juli 2021
"... Es la mejor y más autocontenida producción de Johannes Barthelmes hasta la fecha. Sin debilidades, con el coraje de profundizar y con grandes arcos. Al estilo de los acróbatas tenores americanos, sus propias piezas nos muestran el fenomenal desarrollo que ha experimentado este saxofonista en los últimos años. Su interacción con el trombonista Gary Valente y el guitarrista Bill Bickford es especialmente agradable"
Matthias Creutziger, meier' 11/1997, Mannheim (zum Erscheinen der CD "For Her - the gentle side of Johannes Barthelmes")
"... El dominio de Watts de ese tipo de bebop contemporáneo, que también incorpora las experiencias de John Coltrane, no tiene nada que envidiar al gurú del saxo tenor de la pasada década, Michael Brecker. También hay que mencionar en este contexto a Johannes Barthelmes, que tocó con Uli Lenz música de cámara de gran calidad y se remontó a la historia del jazz con baladas resplandecientes."
Uli Olshausen, Frankfurter Allgemeine' am 04.12.1992 zum Jazzfest Berlin 1992
"... con Johannes Barthelmes, el grupo cuenta entre sus filas con uno de los mejores saxofonistas tenores de Europa. Furioso, frenético, impetuoso, se lanza hacia el cielo en sus efervescentes improvisaciones, comprimiendo frases y notas en un fervor de éxtasis, rompiéndolas, fragmentándolas, abriendo en el proceso nuevos mundos sonoros. ..."
Georg Spindler, Jazzpodium' 06 / 1990
"... Aquí enérgico hasta el éxtasis, allí noblemente conmovedor, brillando desde dentro, lleno de calidez y cambiante en todos los colores tonales en el tenor, lírico y puro en el soprano. Entre los saxofonistas europeos con referencia a John Coltrane, Johannes Barthelmes figura entre los primeros ..."
Martin Kunzler, rororo Jazz Lexikon
"... En este cuarteto, el saxofonista Johannes Barthelmes ha madurado sigilosamente hasta convertirse en un músico que debe contarse entre los maestros del instrumento. El Sturm und Drang, los medios técnicos y el compromiso emocional con los que Barthelmes resume la tradición de Albert Ayler y John Coltrane es ... sencillamente increíble. Sencillamente increíble"
Uli Olshausen, Hessischer Rundfunk am 04.05.1985
"Enhorabuena por su fantástico CD («Konzert der verlorenen Söhne»), que para mí es una de las mejores producciones del jazz alemán de posguerra. Incluso la segunda vez que lo escuché en el coche -habiendo llegado hacía tiempo al aparcamiento- ¡no conseguí salir antes de que terminara el casete!"
Uli Olshausen, Hessischer Rundfunk
"... El saxofonista tenor Johannes Barthelmes desarrolla un tono que capta todo el mundo de la expresión, sonidos que respiran gran plenitud e himnos expansivos, pero que tienen un efecto muy elemental."
Rainer Köhl, Die Rheinpfalz' zu Jazz in der Philharmonie 1995
"Gracias por vuestros dúos realmente geniales. Fue una 'coincidencia' que escuchara vuestra música el mismo día que el último álbum de dúos de Stanz Getz, y no sentí que vuestro CD tuviera que esconderse en ese barrio. Estos dúos son tan buenos que realmente los disfruto personalmente."
Joachim-Ernst Berendt, (zum Erscheinen der CD "Konzert der verlorenen Söhne" Johannes Barthelmes saxes und Uli Lenz piano - live in der Passionskirche-Berlin 1992)
"Hay muchos dúos de jazz. Y hay muchos dúos buenos. También hay bastantes dúos excelentes de saxofón y piano, los conozco. Pero para encontrar un dúo como el de Johannes Barthelmes y Uli Lenz, hay que escuchar durante mucho tiempo. En sus diálogos musicales, los dos nunca pasan el uno del otro, como suele ocurrir en otros lugares. El oyente puede sentir literalmente cómo uno absorbe los pensamientos del otro, los procesa, los contesta. Tienen mucho que decirse, pero nunca caen en la cháchara. Es música de dúo que no sólo sale de la cabeza, sino también de las tripas y el alma. Envidio al público de la Passionskirche por esta experiencia en directo, pero estoy encantado de que los «Hijos Pródigos» lleven ahora su mensaje al mundo en CD ('Concierto de los Hijos Pródigos'). Y ahí es donde debe estar: en el mundo. El arte del dúo - el arte del dúo. Con Johannes y Uli hay que añadir una palabra: el ALTO arte del dúo"
Werner Wunderlich, SüdWestFunk